Ce projet pourrait sembler quelque peu vieux jeu voire nombriliste, mais il n'en est rien : du fait de l’étrangeté de son art et de l’excentricité de ce lieu de résidence, le musée Gustave Moreau est l’un des petits musées les plus intéressants, les plus profonds et aussi l'un des plus surprenants de Paris. Le studio de l’artiste à lui seul offre un spectacle inoubliable. Les admirateurs de Gustave Moreau en comprendront immédiatement la raison : en ce lieu, le visiteur se trouve entourés de toiles représentant des personnages mythiques et énigmatiques, aux traits pâles et fantasmagoriques, évoluant dans un environnement de grande complexité, aux brillances de guirlandes électriques. La femme fatale est un sujet récurrent dans les oeuvres de Moreau, et plusieurs versions du motif de Salomé apparaissent sur les murs.

Voyez "L’Apparition", œuvre sur laquelle la tête tranchée et sanguinolente de Jean-Baptiste flotte avec un air de reproche et de manière grotesque devant la femme qui a commandité son assassinat. Bizarre, non ? Les visiteurs peuvent s’approcher suffisamment près des peintures pour en observer tous les détails, comme l’utilisation par Moreau de lignes fines et subtiles, qui s’élèvent légèrement des toiles et suggèrent des peintures faciales au henné ou les tatouages faciaux des tribus indigènes du Pacifique. Cela vous semble étrange là aussi ? Sans aucun doute. Les oeuvres de Moreau reflètent parfaitement plusieurs mouvements artistiques du 19ème siècle (le romantisme, l’exotisme, le symbolisme), mais conservent distinctement et sans erreur possible les caractéristiques qui leur sont propres. Pour apprécier davantage encore l’utilisation des lignes par le maître, les visiteurs peuvent examiner des tiroirs et cadres mobiles, remplis de ses dessins, de ses croquis et de ses études. On y trouve même quelques exemples des prémices du travail de l’artiste, tels qu’une représentation de "Saint George et le Dragon". La composition simple et claire de cette peinture fait penser aux maîtres italiens, tels que Raphaël et Uccellon au point d'en oublier même les formes complexes et enchevêtrées qui ont fait la renommée de Moreau.

Mais les peintures ne sont pas les seules choses étranges de ce musée. Le bâtiment lui-même peut se vanter d’être inhabituel : couleur singulière des murs, escalier baroque en colimaçon menant à son studio, lignes incurvées qui semblent s’intégrer au plafond puis se fondre au plancher inférieur. Puis, il y a l’appartement lui-même. Moreau y vécut avec ses parents, assez âgés, comme en attestent certaines des gravures authentiques présentes dans les l’appartement. Les meubles prennent souvent un aspect néo-gothique et le bric-à-brac vire souvent à l’étrange. Comme par exemple le lit qu'utilisait Moreau, dont la taille est si étonnamment petite; rendez-vous également dans le minuscule boudoir voisin. Là, sur le manteau de la cheminée, est accrochée un ensemble de fleurs exotiques et d’oiseaux empaillés dont les plumes, aux couleurs éclatantes, rivalisent d'intensité avec les joyaux et les plantes des peintures du maître.

Cet incroyable étalage d’œuvres d’art, que Moreau composa lui-même, représente l'exemple même de collection que tout petit musée rêve de posséder. Mais ce qui donne ce petit "plus" au Musée Gustave Moreau vient du fait que les visiteurs peuvent ici comtempler l’endroit même où l’artiste vécut, mangea et dormit. En observant la spirale de l’escalier du studio, le papier peint d’un vert agressif ou les objets étranges qui composent l’appartement, on a l’impression, qu’au-delà des rêves, des terres lointaines et de l’art classique, c’est le propre environnement de l'artiste, celui dans lequel il vivait au quotidien, qui lui inspira certaines de ses plus grandes oeuvres. Point de vue unique sur un artiste excentrique, ce musée est un site peu commun qui mérite le détour.